[Nettime-ro] Galeria de Arta Contemporana a Muzeului National Brukenthal prezinta SECTIUNEA CURATORILOR TINERI

[Galeria de Arta Contemporana Muzeul National Brukenthal <galeria.de.arta.contemporana@gmail.com>]

Galeria de Arta Contemporana a Muzeului National Brukenthal prezinta
SECTIUNEA CURATORILOR TINERI



Curing Nostalgia, Remedies for a Historical Emotion

Artisti: Julie Cockburn (UK), Alexandra March (UK), Kazuya Tsuji (UK), Luke
Twigger (UK)

Curator: Catalina Bolozan (RO)



27 iulie - 24 august 2012

Vernisaj, vineri, 27 iulie, orele 17.00

Str. Tribunei, nr. 6, Sibiu

Orar: marti – duminica, 10.00 – 18.00



„Nostalgia nu mai este o boala individuala, ci simptomul zilelor noastre, o
emotie istorica.” Svetlana Boym, *Viitorul nostalgiei* (2001)



*Curing Nostalgia, Remedies for a Historical Emotion* este un demers
curatorial care analizeaza impactului nostalgiei asupra constientului
colectiv contemporan si asupra modului in care acest proces afecteaza
produsul artistic contemporan. Inspirata de dezbateri actuale provocate de
problematica nostalgiei in zona artistica, expozitia reuneste lucrari de
fotografie, pictura, ceramica si colaj care problematizeaza relatia dintre
nostalgie si progres, conexiunile narative dintre istoria personala si cea
colectiva, provocand limitarile si constrangerile mentale impuse de
conceptul de timp. **

„Maladia secolului”, nostalgia nu defineste doar atasamentul pentru un loc
cunoscut, iubit, familiar, ci si dorul dupa un timp trecut, uneori doar
imaginat, intotdeauna idealizat, si imposibil de recuperat. Nostalgia nu
este doar retrospectiva, poate fi si prospectiva. Spre deosebire de
melancolie care este limitata la constiinta personala, nostalgia se refera
la relatia dintre biografia individuala si biografia grupurilor, dintre
memoria personala si cea colectiva. Are o dimensiune utopica, doar ca nu
mai este directionata catre viitor. Uneori se poate indrepta simultan in
ambele directii. Nostalgicul isi doreste sa reviziteze timpul ca si
spatiul, refuzand sa  accepte ireversibilitatea acestuia si simtindu-se
sufocat de limitele conventionale ale celor doua concepte. Nostalgia este
in cele din urma „rebeliune impotriva ideii moderne de timp, a timpului
istoric ce presupune progres” considera Svetlana Boym, teoretician al
conceptului.

Acest nou tip de „afectiune” universala si colectiva, caracteristica mai
ales generatiilor tinere, este vizibila in entuziasmul pentru cultura
vintage, predilectia pentru experientele si produsele retro - modalitati de
exprimare ale atasamentului pentru trecut si tentative de a-l recuperara.
Dar in ciuda aspectului sau seducator, nostalgia descurajeaza evolutia,
inovatia, experimentul si faciliteaza intoarcerea si raportarea constanta
la trecut.

In acest context, produsul artistic contemporan - inundat de referinte
catre trecut - pare incapabil de a se reinventa, ajungand sa fie catalogat
drept o eterna pastisa. Resorturile din spatele acestui atasament,
motivatiile care il sustin, dar si modalitatile prin care trecutul poate fi
transformat in noutate sunt cateva dintre ideile pe care acest proiect
incearca sa le puna in discutie.

Facand uz de mecanismele unui proces psihic retrograd (nostalgia), artistii
invitati sa participe in acest proiect creeaza obiecte artistice
inovatoare, puternic estetizate care vorbesc despre relatiile
contradictorii dintre trecut si viitor, despre sentimentalism,
individualitate, originalitate si progres.

Relatia acestora cu trecutul este una contradictorie: concomintent fiecare
dintre ei il omagiaza, provoaca, ironizeaza si desfiinteaza, reusind sa se
distinga drept inovatori, daca nu ai unui nou limbaj artistic, atunci al
unui nou tip de sensibilitate. Aceasta modalitate unica de a se raporta la
trecut - cu respect si ironie in acelasi timp - este ceea ce ii face
relevanti si capabili sa suprinda cu precizie spiritul vremurilor actuale
si sa creeze un limbaj artistic al prezentului.



Catalina Bolozan este jurnalist si manager cultural independent din
Bucuresti; traieste la Londra. Este interesata sa initieze proiecte
curatoriale bazate pe cercetare si sa sustina initiative artistice
participative, care investigheaza istoriile personale si modul in care
acestea pot deveni colective, formarea si propagarea trendurilor culturale
si legaturile care iau nastere intre aceste concepte. A studiat Management
Cultural la London Metropolitan University din Londra si colaboreaza cu
diverse spatii artistice din Marea Britanie si Romania.

Julie Cockburb este o artista din Londra care lucreaza cu fotografii si
picturi vintage, pentru a produce imagini ce interpreteaza trecutul intr-un
limbaj vizual nou si neasteptat. Folosindu-se de broderie si colaj, aceasta
descompune imaginea originala pentru a o recompune in distorsiuni care
invoca un acut simt al momentului. Cockburn adauga un nou strat la povestea
deja existenta in imagine creand conditii pentru noi interpretari narative
si intelesuri vizuale, prelungind astfel viata unei imagini muribunde.

Julie Cockburn a studiat la Central St Martin College of Art and Design si
Chelsea College of Art si a expus in muzee si galerii din Europa si
America.

Alexandra March este o artista emergenta nominalizata in Caitlin Guide
2012, ghidul celor mai promitatori 40 de absolventi ai facultatilor de arte
din UK. Lucrarile  sale exploreaza legaturile de familie si procesul de
identificare ca metode in formarea identitatii. In acesta expozitie,
artista va prezenta trei lucrari noi din seria Seventies Romance Portraits
care investigheaza conexiunile sentimentale dintre nostalgie si kitsch atat
prin simbolistica cat si prin modul de executare. Alexandra March a
absolvit Wimbledon College of Art in 2011.

Kazuya Tsuji este un artist japonez care traieste si lucreaza la Londra.
Lucrarile sale incearca sa reactiveze atractia catre imagini banale,
repetitive care ne inconjoara zilnic: reviste de moda, carti second-hand
sau fotografii vechi. De cele mai multe ori, arta sa apare total accidental
si implica alterarea imaginilor prin intermediul unor obiecte prozaice ca
pionezele sau prismele, dar efectul final este unul complet nepravazut,
suprinzator si poetic. Kazuya Tsuji a absolvit Chelsea College of Art in
2010.

Luke Twigger este un artist britanic a carui practica desconsidera si
provoaca ideile preconcepute si limitarile comune asociate cu idea de
kitsch. Obiectele pe care acesta le creeaza sunt proiectii ale unei
realitatii artificiale, intesificate, reflectand asupra idealurilor,
aspiratiilor, preferintelor vernaculare si asupra conceptelor de clasa si
gust. Luke Twigger este student la Royal College of Art in Londra  si a
fost nominalizat la Debut Contemporary Art School Awards 2012.



In vremuri incerte din punct de vedere social si economic, stabilitatea si
background-ul de istoria artei pe care il ofera muzeul compun un cadru
pentru curatorii tineri. Acest context inovativ si intens, ii invata
functiile muzeului si ale galeriei si ii ajuta sa gandeasca diferit
programele lor curatoriale. In egala masura, este recunoscut ca mintile
tinere atrag audienta tanara. In acest context, Galeria de Arta
Contemporana a Muzeului National Brukenthal a lansat in 2007 Sectiunea
Curatorilor Tineri.

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *

* *
_______________________________________________
Nettime-ro mailing list
Nettime-ro@nettime.org
http://www.nettime.org/cgi-bin/mailman/listinfo/nettime-ro
-->
arhiva: http://amsterdam.nettime.org/